Sara Dario
Fotoesculturas | Arte cerámico | Arte en porcelana
Italia
Sobre el artista
Cerámica - formada, construida y unida con fotografías de la memoria
Sara Dario fusiona la escultura y la fotografía a través de la técnica Silk Screen, la producción de matrices serigráficas con medios fotográficos. Imprime en color a altas temperaturas directamente sobre la porcelana cruda. Esta técnica le permite recortar, deconstruir, reconstruir y modelar imágenes para crear fotoesculturas e instalaciones. En su proceso creativo, la fotografía forma parte del arte tanto como la escultura. Todas las piezas están conectadas por el concepto de movimiento, inspirado por el viento que sopla a través de los árboles temblorosos o los prados ondulantes.
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Sara Dario nació en 1976 en Venecia, donde asistió al Liceo Artístico y luego completó sus estudios de escultura en la Academia de Bellas Artes de Carrara. Durante sus estudios se interesó por la fotografía y las técnicas de impresión, no sólo por las técnicas tradicionales como el blanco y negro y el color, sino especialmente por las técnicas no convencionales como el fotograbado y la fotoserigrafía, imprimiendo sobre diferentes materiales y soportes. Estas técnicas se profundizaron durante una estancia de unos tres años en la Academia de Bellas Artes de Múnich.
No le gusta hablar de sí misma, deja que sus obras hablen por sí mismas, pero afortunadamente, durante una exposición en Città di Castello, conoció a una persona especial que comprendió perfectamente sus pensamientos.
"El escultor ha desarrollado una técnica personal de fotograbado serigrafiado, sustituyendo los soportes tradicionales de papel o textil por una porcelana elegante, luminosa y muy blanca. Sara construye sus esculturas fotográficas como un director de cine edita una película. Identifica las escenas, las fija en la cerámica y las ensambla en largas tiras con las que finalmente compone una narración homogénea. Así, la obra está estructurada por la superposición articulada de cintas de cerámica, que recuerda a las películas analógicas, caóticamente apiladas, de antaño. Las cintas conforman la forma flotante de la obra y marcan el ritmo de la narración que contienen. A primera vista, las obras pueden parecer jarrones corrientes, pero una inspección más detenida revela el nivel narrativo, que se hace legible a través de una doble visión de la obra, desde el interior y el exterior, que conduce al espectador de forma circular y ascendente, de abajo a arriba, a medida que las cintas se desenrollan. La narrativa impresa en el material se basa en las experiencias personales del artista, donde los acontecimientos actuales se encuentran con los recuerdos del pasado, recreando una dimensión surrealista y onírica. El tema que Sara Darío aborda en estas obras es la ciudad, inspirándose en sofisticadas y refinadas referencias cinematográficas y literarias. De hecho, las alusiones a Wim Wenders, director y fotógrafo de arquitectura monumental y decadente, son evidentes, al igual que las referencias a Las ciudades invisibles de Italo Calvino. Con este libro en particular, Sara Darío parece querer dar una versión visible y tangible de esos lugares ideales que sólo existían en la mente de quienes los narraban. Las asonancias puntuales pueden discernirse en las descripciones de algunas de las ciudades continuas sin principio y sin fin, que, como nos dice Calvino, se desarrollan en una sucesión indeterminada de arquitecturas, sin resolución de continuidad. Pero mientras que en la obra de Calvino sigue habiendo un intento de dar orden al caos de la realidad presentando una estructura combinatoria ordenada, en la obra de Sara Darío el esquema de soporte de la narración figurada no se ciñe a una cuadrícula rígida. La forma de la obra viene determinada por el libre juego compositivo de las bandas, que hace más fluida la visión de las escenas individuales y más unificada la imagen global. El resultado es una forma orgánica y conmovedora, libre de decorativismo inútil, en la que el caos se convierte en la esencia misma de la obra y en la realidad que la define".
Citta di Castello, 2016 Lorenzo Fiorucci
Obras | Series
Objetos de arte de porcelana y fotografías
Referencias
Premios
2021 Premio de Plata "33° Edición del Arte Cerámico Internacional de Gmunden" (Austria)
2021 Premio de Plata "Ceramica in Love Three" 60° Mostra della ceramica Castellamonte con "Quel che affidiamo al vento" (Italia)
2021 Mención de Honor "XXVIII Concorso di Ceramica Contemporanea Grottaglie" con "Amicizia" (Italia)
2019 Premio de Oro "Decimotercera edición de la Bienal Internacional de Arte Cerámico de Aveiro" (Portugal)
2019 Premio de plata "Blanc the Chine - International ceramic art awards" con Whale on Whale (China/Francia)
2018 Premio de plata "Internationale Biennale Martinsons Awards", Daugavpils, (Letonia)
2018 Mención de Honor "V° Bienal Internacional de Cerámica", Ascoli Piceno, (Italia)
2017 Premio de Oro "Inspiración: Porzellan - Keramik Meseum Westerwald" con "Von de Fenster", (Alemania)
2017 Mención de Honor y Premio del Público "Concours International de Ceràmica de L'Alcora" con "Memoria Andata", (España)
2014 Premio de Oro "Ciudad Diessen", con el tema "Círculo y esfera" presentando la obra "Favela", (Alemania)
2013 Premio de Bronce de la Fondation Brukner "Concurso internacional de la ciudad Carouge" con el tema "El gnomo del jardín", (Suiza).
2010 Premios en Creazioni Giovani - Macef Design Award- Milán, (Italia)
2008 Mención de Honor "XXV Biennale di Scultura Aldo Ajò" ciudad de Gubbio con "Recuerdos", (Italia)
2001 Beca joven fotógrafo "Premio Giovani Canon 2000" con una instalación fotográfica "Gradiva", Milán, (Italia)
Exposiciones individuales
Exposiciones colectivas
2021 "Cerámica en el amor tres" Palazzo Botton Castellamonte (Italia)
2021 "Castello Episcopio Grottaglie" con "Amicizia" (Italia)
2019 "Blanc de China Blue the Nice", Palais Massena NICE, (Francia)
2019 "XIV Bienal Internacional de Cerámica Manises", Valencia, (España)
2019 "Exposición Internacional", Museo de Arte Taoxchuan de CAFA, Jingedezhen, (China)
2018 "Trienal Internacional de Cerámica UNICUM, Museo Nacional de Eslovenia, Liubliana, (Eslovenia)
2018 "Artisti della ceramica", Fornace Pasquinucci, Capraia e Limite, (Italia)
2017 " Extra murum" Villa caldogno, Caldogno, (Italia)
2017 "Eunique di Karlsruhe",Karlsruhe, (Alemania)
2017 "Espejo" Museo de Carouge, Carouge, (Suiza)
2016 "24ª Bienal Internacional de Vallauris", Vallauris, (Francia)
2016 "Sculture di luce " e quando il sole cade, la città si accende" Palazzo Ducale Mantova, (Italia)
2015 "Terrae - Cerámica en la investigación informal y contemporánea" con "Favelas", Città di Castello, (Italia)
2015 "59° Premio Faenza", con "Favela", Faenza, (Italia)
2015 "Gallerie89" Ampuis, Lyon, (Francia)
2015 "Keramik-geformt und gebaut" en la "Galerie Handwerk Munchen", (Alemania)
2014 "Premio Internacional de Cerámica Contemporánea en el Westerwald, (Alemania)
2013 "58° Premio Faenza", con "Voyeurisme", Faenza, (Italia)
2013 "Futuro Anteriore": instalación lumínica de porcelana "Il Viaggiatore", Padua, (Italia)
2013 "In & Out" adiciones de decoración y diseño, instalación de luz en porcelana "¡¿Casa dolce Casa?!" Este, (Italia)
2013 "Tarralha Festival Européen des Arts Céramiques", Saint Quentin la Poterie on" instalación de luz en porcelana "Il mattino ha l'oro in bocca" y Gres istallation "La fabbrica" (Francia)
2011 "Cerámica italiana contemporánea" Bandol, (Francia)
2011 "57° Premio Faenza", con "Scatola di ricordi", Faenza, (Italia)
2007 Colectivo de Cerámica "Tierra", Montelupo Fiorentino, (Italia)
2002 "El arte de comer", Milán, instalación fotográfica y escultórica sobre el tema del "agua", (Italia)
2001 "Fleissig im Laim" Múnich, exposiciones colectivas de pintura y fotografía, (Alemania)
2000 "Debut en imágenes" Universidad de Roma Tor Vergata, Palacio de Exposiciones de Roma, instalación escultórica "retrato" fotográfico, (Italia)
Exposiciones en museos
2019 | Aveiro, Portugal "Bienal de Arte Cerámico" Museu Ceramica
2019 | Jingedezhen, China "Exposición Internacional", Museo de Arte Taoxchuan de CAFA
2018 | Liubliana, Eslovenia "Trienal Internacional de Cerámica UNICUM", Museo Nacional de Eslovenia
2017 | Carouge, Suiza "Espejo" Museo de Carouge